今年最初のオペラシティ

よくコンサートを開いている東京オペラシティ内の近江楽堂に
今年は4月も終わりになって初めての登場。

この会場ではすっかりお馴染みの器楽隊と万里絵ちゃん、
そしてここで一緒に歌うのは初めての伸美ちゃんもオペラシティはホーム同然。

大勢のお客さんのに囲まれて、温かい雰囲気の中で
伸び伸びと演奏させていただいた今日のプログラム：

削りに削ったんだけど、盛り沢山なコンサートだったかな。
今回の候補になったけど演奏しなかった曲は、またそのうちに！

リハーサルの日々と第5回フランス音楽アトリエ

昨日、明日のコンサートのリハーサルを終えて
今日はフランス音楽アトリエの日。
コンサートの最後の曲、カンタータのフィナーレは
↑のようなグルグル回る表現の曲・・・鎖だからね。

今日のアトリエでは、村上くんの選曲で
あまり日本では馴染みのないフランスの世俗音楽のレパートリーを
次から次へとひたすら譜読みする日。
parodies spirituelles 宗教的パロディー、noël ノエル、
chansons pour danser ダンスの歌、récit de basse バスの語り歌
・・・とにかく片っ端から体に叩き込んでいった。

さあ、明日はコンサートだ！

プログラム（仮）決定

一週間後のコンサート

どうやらプログラム全体の構成もできて、中身も詰まってきた。
今日のリハーサルでは、ファクシミリ譜で歌詞と記譜をさらに検討して、
より精度の高い表現ができてきたと思う。

それにしても某出版社の「フランス古典歌曲集」の、間違いの多いこと・・・

リハーサルだ！

月末のコンサートに向けて
全員での最初のリハーサル。

選んだ曲を全部、ひと通り並べて音を出してみると

・・・
・・・

例によって
・・・
・・・
1ステージ分ぐらい長すぎる

次回のリハーサルで、どれを削るか考えないとね。
どれを削るのももったいないんだけど。

劇的にアレンジされた木曜日のルソン・ド・テネブル

ことしも聖週間、ルソン・ド・テネブルの季節。
なんだか日本の古楽の世界では
J.S.バッハの（なぜ他の人のは出てこない？？）受難曲の季節らしいけど、
僕たちはルターはの受難曲は考えたこともないんだよね。
そしてHarmonia Grave e Soaveでも
年に今のところ1回の宗教曲のコンサート。

レストランTeFの由紀ちゃんが、今日のお客様のために
お店で人気のお菓子テッフルを焼いてくれて、お茶と共に味わってから、
今年も、静かな雰囲気の中で過ごす1時間だった。

去年は1日目、水曜日の3課。そして今年は2日目の3課。
作曲者はNicolas Bernier、この数年、こだわりのように取り上げてる。
しかし今年の2曲目のルソンはちょっと事情が違う。

プログラム・ノートには書いたけど、
実はJean-Baptiste Gouffetジャン＝バティスト・グフェというオルガニストの作品を
ベルニエが書き直して自作の曲集に組み入れたもの。
比較してみると、ベルニエが
いかに劇的なアイデアに満ちていた人か、というのが読み取れて
実に興味深いのだけど、それはまた、別の機会のお話に・・・

桜？

東京の桜が開花したそうな。
とは言っても、ソメイヨシノの話で、しかも都心だよね？

きょう走った約50kmの間に、桜の名所があちこちあったけど、
どこも、花の気配はなかったよ。
もっとも桜並木の色が赤く見えてたのは確か。

Pardessus de viole

来週、聖金曜日のコンサートで使う
5弦のpardessus de viole

ムズかしいことを言うと、
作品との時代的整合性には？？というところなのだが、
サウンド的にはピッタリくる楽器。
日本では他にこんな楽器を操る人もいなので、
今回と4月のコンサートではヴァイオリンと、
7月のコンサート（宇都宮）ではフルートとの組み合わせになるけど、
ちょうどその中間的な音色と思ったら間違いない感じに調整した。


さあ、もう1週間もないんだね。

蓋を開けてみる

ダンサーのKanさん、sarasaちゃんとのプロジェクト、
今日が2回めのセッション。
何をやろうとしているのか、少しずつだけど、
みんなが見ているものが見えてきたみたい。

でも、デビューはもうちょっと先だけどね。

ロバハウスでのアトリエ

今日のアトリエは、
ロバの音楽座の本拠地、ロバハウスを借りて、
みんなでひたすら体を動かそう、の日。
知らないで来ちゃったら、バロック音楽と何が関係あるのかわからなかったかもね。
とはいえ、フランスの音楽のテンポとかmouvementって、
こうやって体で覚える以外、他に説明のしようがないのだよ。
次回も続きで、ひたすら体で覚えるフランスバロック音楽！

da braccio

昨年なくなった、中学・高校時代の校長のお別れの会のため、
きょうは二十数年ぶりの音楽部のヴィオラ弾きとして出動。
そう、da gambaではなくて、腕で構えるほう。
しかも金属巻きの弦と現代の弓で、これはもう30数年ぶり。

弾いている5分ぐらい×2回の時間はもちこたえたけど、
さすがに弾き続けるのはもう無理だね。

最も変わったと思ったのは、耳。
チェロには同期と先輩のプロ奏者が参加したりしていて、
伝統のしっかりとした低音の上で音程を取るわけだが、
みんなは十二平均律での音程なのに対し、
気をつけないと自分一人で純正3度などになってしまうし、
普段の耳の習慣の違いを感じてしまったね。